sábado, 7 de febrero de 2009

Danza india,el gesto y el movimiento

Siempre me ha fascinado la compleja sociedad india, una cultura multietnica y multicultural.


Me encanta la tradición de sus bailes, su estética, su música, su arquitectura, su arte, su afán de integración con la naturaleza,
casi todo tiene un carácter sagrado.



La danza esta unida directamente con el cuerpo, la forma de utilizar cada parte de su cuerpo de ser consciente de el, de fragmentar cada parte,y saber utilizarlas con independencia en los movimientos en el baile, incluso en las prácticas sexuales. cada parte tiene una funcion y se desarrollan por separado para poder mezclarlo luego todo.

Este tema esta relacionado con parte de mi proyecto, con el aspecto gestual y fisico en el desarrollo de los movimientos corporales.

La gestualidad de sus cuerpo al danzar es extraordinária, es algo mágico, yo lo considero arte. es crear en un espacio y un tiempo reales.

Hablaré un poco de la Danza India.
La danza India usa el cuerpo como medio de la comunicación, la expresión de la danza es quizás la forma de arte más desarrollada, con todo fácilmente entendida. La fascinación para la danza india todo sobre el mundo es indicativa de profundo-sentimiento de la necesidad de utilizar el cuerpo humano para expresar y para celebrar las grandes verdades universales.

También, puesto que la danza es física y visual, ilumina la cultura de la India Así, los que se atraen a la India encontrarán el idioma de la danza la mejor introducción a sus tradiciones . La danza india se divide en el nritta - los elementos rítmicos, nritya - la combinación del ritmo con la expresión y el natya - el elemento dramático. Nritya se expresa generalmente a través de los ojos, de las manos y de los movimientos faciales. Nritya combinó con nritta hace para arriba los programas generalmente de la danza. Para apreciar natya o para bailar drama, uno tiene que entender y apreciar leyendas indias. Las danzas más indias toman sus temas de la mitología India y las leyendas populares. Cada forma de la danza también dibuja la inspiración de las historias que representan la vida, la ética y la creencia de la gente india.


Navegando por internet podemos empaparnos mejor de todo ello. Es una civilizacion muy peculiar.
Pues bien su industria del cine no lo es menos. Es una maravilla, me parece bastante surrealista con respecto a nuestra cultura occidental.
La danza aparece en cualquiera de sus peliculas, es algo muy generalizado, son como musicales pero con un toque especial.
Hasta las cosas mas banales y tontas las transforman en danza, en un magnifico musical, las expresan bailando.

Os paso un link para que veais hasta que punto llega esa obsesión de por la danza. Sinceramente a mi me parecen unos cachondos, me maravilla que hagan estas cosas.

Flashmob...que divertido fue.

Durante dos minutos, cientos de flashes inundaron el centro de la ciudad en una acción organizada por el Laboratorio de Arte Joven dentro del proyecto "Techformance" que la Región llevará a ARCO ‘09.
Cerca de 200 personas equipadas con cámaras de fotos protagonizaron ayer el ‘Flashmob de flashes’ organizado por el Laboratorio de Arte Joven (LAB), una acción integrada en el proyecto ‘Techformance’ que la Región de Murcia llevará a la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCO.
Un ‘flashmob’ es una acción en la que un gran grupo de personas se reúne en un lugar público para realizar una actividad determinada e inusual, y luego se dispersa rápidamente. El escenario de esta acción fue el centro de la ciudad de Murcia, en el cruce de las calles Trapería y Platería, por ser una de las zonas más transitadas por los peatones. Los asistentes fueron convocados dos días antes del evento mediante el boca a boca para evitar una asistencia masiva que anulase su carácter sorpresivo y, por tanto, su razón de ser.
A las 20:00 horas comenzó el acto, organizado por el grupo FlashMob Murcia, que tenía como objetivo disparar una cámara fotográfica durante dos minutos. De esta forma, cientos de flashes inundaron esta zona de la ciudad ante el asombro de los viandantes. Además, este flashmob ha permitido documentar la acción al tiempo que se realizaba por parte de los propios participantes y como efecto de la propuesta en sí.
El grupo FlashMob Murcia es una plataforma creada a raíz del taller ‘Inspiración distribuida. La creatividad de las masas conectadas’, que el periodista e investigador cultural, José Luis de Vicente, impartió los días 20 y 21 de enero en el LAB, encuentro donde también se analizó el fenómeno del ‘flashmobbing’.

Allí estábamos, a las 17.45h en la calle, con nuestras cámaras de fotos preparadas, con excitación y muchas miradas complices. Fue una experiencia muy divertida. La verdad, es que el número de participantes fue mucho más numeroso que el de los viandantes. Era como una guerra de flashes, nos diparábamos los unos a los otros, sin piedad. Entre sonrrisas y gestos cómicos todos plasmamos aquella curiosa escena en miles de fotografías.

El próximo dia subiré las fotos que hice.

jueves, 5 de febrero de 2009



Estoy concretando el diseño de la grabacion de mi vídeo, estoy haciendo un collage de rostros humanos, de muchas caras diferentes con rasgos distintos, pero que todas ellas tienen en comun los mismos gestos de las expresiones faciales. Juntas configuran una nueva cara. Son universales. Pronto subiré una maqueta, la grabacion de prueba de mi investigación. ultimamente mis ideas acerca del proyecto han ido modificandose un poco, centrándome mas en la importancia del termino identidad. la identidad concreta del individuo, de como este construye su propia identidad, su propio ser. sus gestos, la construccion de su expresión facial nos puede dar muchos datos acerca de la persona . he desarrollado una serie de fotografías que abordan este concepto. la primera de ellas habla de la identidad de la persona como proceso de creacion del yo. de una forma un tanto sarcastica.

ARTISTA DE REFERENCIA





Un artista que he tenido muy en cuenta en mi obra es "Christo". Artista estadounidense de origen búlgaro, cuyo nombre completo es Christo Javacheff. Sus objetos envueltos son algunos de los ejemplos más extremos del arte conceptual moderno. Vivió en Francia entre 1958 y 1964, año en que se trasladó a Estados Unidos. Sus primeras obras eran empaquetages, en las que envolvía botellas, latas o cajas, con tela o plástico. Se hizo muy famoso por sus últimos trabajos, que consistían en empaquetar temporalmente objetos enormes o edificios enteros. Su obra de mayores dimensiones fue Running Fence (Valla continua, 1976), una franja de nailon de 5,5 metros de altura que se extendía a lo largo de 40 kilómetros a través de dos condados de California. Tanto esta obra como la anterior Valley Curtain (Cortina del valle, 1972) fueron tema de documentales realizados por los directores de cine de vanguardia Albert y David Maysles. Otras obras son las Surrounded Islands, Biscayne Bay, Florida (Islas rodeadas, 1982), once islas enmarcadas con 650.000 m2 de tejido de polipropileno, The Pont New Wrapped (El Pont Neuf empaquetado, París, 1985). 1995 empaquetó el Reichstag, en Berlín.

PLANO SITUACION PROYECTO



En este plano podéis localizar el lugar exacto de la intervención. La plaza consta de dos zonas en las que voy a trabajar con mi propuesta escultórica. La primera es la de arriba que esta formada por dos pérgolas y la zona de abajo a la derecha que esta constituida por otras tres.

FOTOMONTAJES "Gesto del Mar"



















Estas son algunas recreaciones de la obra, desde diferentes puntos de vista. La imagen que aparece en medio, era el primer diseño pero al final tuve que eliminarlo de la obra final por que tecnicamente era más costosa, habia que incrustar los tubos metalicos de la estructura de la escultura en el suelo de la plaza y eso requeria mas trabajo y la destruccion de parte del suelo público.

















Estas son algunas fotografías del lugar en donde planteo mi proyecto. Se trata de la Plaza de España, frente al ayuntamiento de San Javier.
Antes de plantear mi obra, he hecho un estudio del espacio concreto. Las dimensiones de las pérgolas y la disposición de las telas sobre cada pérgola.


PROYECTO "Gesto del Mar"













CONCURSO IMAGINA SAN JAVIER
Mi proyecto se llama "Gesto del Mar"
Me he basado en la concepción de San Javier como un lugar en donde la tierra, el mar y el aire están siempre presentes e interrelacionados. Pues bien mi proyecto, como anteriormente he mencionado, plantea esta unión de elementos en una intervención publica sobre la Plaza del Ayuntamiento. En cuanto vi el lugar, supe que era el sitio perfecto donde presentar el proyecto.
Se trata de una metáfora del mar. Mi lugar de intervención es la tierra, el terreno fijo, la plaza del Ayuntamiento presenta un gran espacio abierto de carácter horizontal, algo que evoca muy directamente al mar . Hay un elemento con mucha fuerza visual, la fachada del Ayuntamiento que de manera muy curiosa presenta un gran parecido con uno de esos barco mercantiles del puerto. Su grandiosidad, sus formas horizontales, el material tan homogéneo, la disposición de las ventanas,..etc.Todo ello me hizo ver a un gran barco en medio del horizonte. Hay toda una serie de elementos alrededor muy interesantes. Se trata de esas pérgolas de maderas, en donde pretendo llevar a cabo mi idea. El sonido del agua en las fuentes laterales esta directamente relacionado con el espacio que pretendo crear.
Este trabajo tiene una función tanto artística como practica.
Mi idea es la mezclar el espacio de la tierra, con el del mar y el aire. Para ello he utilizado un elemento muy distintivo del mar, y de la gente que vive de el,
las red de pesca. Es un objeto muy interesante, tanto por su simbología como por su forma material.
Analizando el concepto de red la red como objeto ancestral ha sido un instrumento básico en la vida de los pescadores.. Sirve para envolver, para capturar. Hay una larga tradición en la elaboración de las redes de pesca.
Con respecto a su forma, he de afirmar que tiene muchísimas posibilidades de manipulación. Es un objeto informe, pero es capaz de adaptarse a cualquier forma predeterminada a la vez que tiene la capacidad de envolver.
Pretendo establecer un símil entre la redes de pesca (algo voluble, envolvente, informe, orgánico, con gran resistencia y capaz de capturar cualquier elemento) y las olas del mar.
Sobre las pérgolas de la plaza del Ayuntamiento, se dispondrán una serie de redes de pesca tintadas en varios colores( azul marino, blanco, magenta claro y verde turquesa) como se puede ver en el dibujo, unidos a tubos metálicos y cables tensores que harán de base para la colocación de esta especie de toldos triangulares. Los toldos están a diferentes alturas y disposiciones, acentuando así la imitación del movimiento de las olas y de las velas de los barcos
El elemento del aire, es determinante. Mecerá estas redes y telas, dotándolas de un movimiento rítmico, que nos hace recordar el baiben de las olas del mar. Las telas han de pesar poco ser lo mas ligeras posible.
La función de las redes además, sera la de cubrir las pérgolas de madera, en donde la gente se sienta allí a descansar. El publico es participe de esta experiencia marina. Puede contemplar la obra desde diversos puntos, uno de ellos, es a través de las redes. sintiéndose envuelto por ellas, igual que si fuera un pez. El proyecto mantiene una relación con mi trabajo principal ya qu intento plasmar el gesto del mar.Tratando a este como a una persona, el mar posee una identidad propia, una gestualidad caracteristica, unos movimientos tan reconocibles y universales . Hay una relacion muy estrecha entre la gestualidad del mar, su identidad propia como la gestualidad de una persona. El gesto al igual que un artista cunado pinta, o una niño cuando sonrrie, es una accion que se desarrolla en un tiempo y un espacio concretos . Todos los mares son diferentes, cada uno tiene su particularidad, pero es cierto que sus olas son reconocidas identidad universal de todos ellos. ¿ Qué las hace universales?. Su gesto.